L'Œuvre du mois du Musée de l'école romaine - Novembre 2022

Dans cette nature morte, l'artiste a réussi à transmettre une atmosphère vibrante de mélancolie et d'intimité. Sur une surface plane aux tons uniformes et chauds sont placés, dans un ordre aléatoire, un livre, quatre châtaignes et un grand bol en céramique avec des poignées, à l'intérieur duquel se trouvent quelques objets. À l'arrière-plan de la composition, une photographie en noir et blanc, posée verticalement sur un plan sombre, représente une jeune femme en demi-longueur, son beau visage souriant tourné de profil vers la gauche. Par rapport au cadre intérieur sombre et intime, la photographie nous projette dans un monde extérieur imaginaire vers lequel le regard éclairé de la jeune fille est dirigé. La saison automnale, à laquelle les marrons et la lumière douce de l'environnement font allusion, s'oppose, dans une sorte d'oxymore visuel et conceptuel, à la saison de la jeunesse et à la vitalité du sujet représenté. Le livre ouvert, dans lequel le ruban orange entre les pages marque le point d'une lecture interrompue, crée un sentiment de suspension du temps. L'ensemble de la composition est évocateur d'un contexte et d'une narration qui vont au-delà des objets représentés : l'atmosphère familiale calme et recueillie, les présences et les voix proches et lointaines, les histoires dont le caractère éphémère dans le scénario de la vie est affirmé par le thème même de la "nature morte".
Au début des années 1940, Oppo réalise une série d'œuvres sur le thème de la "nature morte", des tableaux dans lesquels il place des objets, des photographies et des livres qui témoignent de son désir de retrouver l'intimité de la vie familiale préservée, pendant les années difficiles de la guerre, dans la villa de San Michele di Moriano (Lucca), une résidence achetée pour que ses proches se sentent plus en sécurité. Durant cette période, il écrit des lettres à son ami, le peintre Mario Broglio, qui témoignent d'un état psychologique chargé de méfiance, mais réconforté par l'affection. La jeune fille sur la photographie incluse dans ce tableau est sa fille Eugenia, dont Oppo a fait le portrait à plusieurs reprises dans une série de clichés.

CIPRIANO EFISIO OPPO (Rome, 1891 - Rome, 1962)
Personnalité polyvalente et aux multiples facettes, il a ajouté à son engagement de peintre, de dessinateur, de scénographe, de critique d'art et de cinéaste, dans l'entre-deux-guerres, le rôle non moins engageant de promoteur d'artistes et d'organisateur d'expositions d'arts visuels de grande importance ; il suffit de mentionner la direction artistique de la Quadriennale d'Arte au Palazzo delle Esposizioni de Rome, qu'il a conçue et dirigée de la première édition en 1931 à celle de 1943.
Son activité de promoteur culturel ne l'empêche pas de poursuivre une carrière de peintre, qu'il entame en participant à d'importantes expositions nationales comme la Biennale de Venise en 1926. Au cours de ses années d'engagement public, il a toutefois préféré exposer à l'étranger, afin d'éviter les conflits d'intérêts, participant à de nombreuses activités et expositions. Ses expériences aux États-Unis sont variées : en 1931, il est membre du jury du prix Carnegie à Pittsburgh ; au cours de la même décennie, il participe à An Exhibition of Contemporary Italian Painting au musée de Baltimore et à World's Fair de New York. Il a également exposé au Jeu de Paume à Paris en 1935. Bien qu'il ait été un homme de parti - son adhésion au fascisme, où il a également occupé le poste de député à la Camera dei Deputati, est bien connue - il a poursuivi son activité de promoteur des arts avec une véritable passion dans l'identification des talents qui représentaient les différentes tendances artistiques présentes dans la région. Dans un discours prononcé devant la Chambre des députés, il souligne que "le problème de l'art est aussi un problème politique comme celui de la science et comme tous les fruits de l'intellect et de la culture en général", affirmant ainsi la nécessité pour l'art et la culture de vivre indépendamment de la vie politique.
D'un point de vue artistique, Cipriano Efisio Oppo a d'abord été influencé par le climat symboliste international et le pointillisme italien, en passant par une peinture fauve pour arriver finalement à l'affirmation d'un style pictural avec des coups de pinceau rapides et directs dans la représentation de la vie familiale, et une maîtrise mature de la peinture tonale. Son activité de décorateur pour le Reale Teatro dell'Opera Roma, le Maggio Musicale Fiorentino et la Scala de Milan est également intense. Il a également réalisé des fresques, avec Sironi et Santagata, à la Casa Madre dei Mutilati de Rome et, seul, dans la cathédrale de Pomezia.
Ayant adhéré à la Repubblica Sociale Italiana, mais sans occuper aucune fonction politique, il est arrêté à Venise, où il enseigne, en avril 1945. À cette occasion, il a été reconnu par son ancien élève de l'Accademia di Belle Arti, Afro Basaldella, commandant adjoint d'une brigade de partisans, qui l'a mis en sécurité à Rome. Après la guerre, il est libre d'exposer à la Quadriennale en tant qu'artiste lors des 5e et 6e éditions, en 1948 et 1951. En 1960, il a été nommé Academique de San Luca.

Retour à la section > L'œuvre du mois du Musée de l'école romaine