L'œuvre du mois du Museo della Scuola Romana - mars 2022

Dans l'autoportrait, Katy Castellucci se représente derrière la porte de son atelier sur la terrasse de sa maison au numéro 3 de la Via Gregoriana à Rome, près de la Place d'Espagne.
En position frontale derrière la porte d'une porte-fenêtre, l'artiste tourne son regard vers l'observateur en souriant, la main droite posée sur la poignée, la gauche levée à hauteur de visage dans un geste des salutations. Il cherche donc le contact direct, mais la porte-fenêtre est toujours fermée et le verre, bien que transparent, reste une barrière.
Personnalité sensible et tourmentée, qui a traversé de nombreux moments de dépression tout au long de sa vie, Castellucci, qui se représente sur son portail, semble représenter la résurgence d'une sérénité retrouvée après une dépression nerveuse.
Dans la peinture de Castellucci, un moment de la vie quotidienne est suspendu dans une réalité intemporelle, transfigurée par "une émotion picturale", comme l'indique le catalogue de la première exposition personnelle de l'artiste à la Galleria della Cometa en 1936, où le tableau a été exposé pour la première fois.

La grâce timide et hésitante de l'image est rendue par un équilibre délicat entre la figure et l'environnement, dans une composition simplificatrice où l'application calibrée et uniforme de la couleur fixe l'image sur la surface.
Castellucci nous offre "une forme suspendue, enchantée, et pourtant fidèle à la vérité, sans artifices, [...] tout en adhérant au motif existentiel et psychologique du sujet" (Duccio Trombadori).

L'intensité avec laquelle l'artiste vit la peinture, comme une nécessité qui relègue la reconnaissance au second plan, l'amène à peindre sans satisfaire les attentes du public, produisant des œuvres caractérisées par une pureté émotionnelle et une forte charge intimiste. Comme elle l'a dit elle-même : "Quand on se consacre à l'art, c'est comme faire un vœu, comme entrer dans un couvent. Un peintre est comme un moine, une nonne si c'est une femme ; aucun autre intérêt ou environnement ne doit le distraire".

Le tableau est resté la propriété de l'artiste jusqu'à sa mort, où il est passé à sa sœur Guenda. En 2006, elle est entrée au Museo della Scuola Romana (Musée de l'École Romaine) grâce à une donation d'Alessandro Pagliero, neveu de l'artiste, et de son épouse Ernestina.

Katy Castellucci est peintre amateur depuis ses premières années, durant lesquelles elle s'est principalement consacrée à la danse. Ce n'est qu'en 1930, après avoir rencontré Mafai et Scipione, qu'elle décide d'embrasser une carrière de peintre, commençant à fréquenter le milieu culturel animé de la capitale et en particulier les jeunes artistes tels que Guttuso, Fazzini et Ziveri. Avec Ziveri, elle a vécu une longue histoire d'amour tourmentée, ainsi qu'un partenariat artistique qui les a amenés à partager des choix stylistiques. Pendant les années de la Seconde Guerre mondiale, il participe à la Résistance et commence à se consacrer à l'enseignement, qui deviendra son principal engagement dans ses dernières années. Il ne revient que sporadiquement à l'exposition d'œuvres néo-cubistes.

L'œuvre en question, qui revêt une importance particulière dans le musée, fera bientôt l'objet d'une opération de conservation urgente qui la soustraira à la vue du public pendant quelques semaines à partir de la deuxième quinzaine de mars. Sa publication sur le web est donc un outil temporaire utile pour remplacer une visite sur le site, ainsi qu'une occasion spécifique d'en savoir plus.

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